이타미 준 건축에 나타난 재료와 빛의 공간적 영향에 관한 연구- 제주도 비오토피아의 5개 프로젝트 중심으로 -

Abstract

이타미 준 (유동룡)의 작품세계는 유명 건축가들이 지향하는 ‘signature design’, 즉 한눈에 알아 볼 수 있는 디자인 스타일과는 상당한 차이가 있다. 이타미 준의 작품은 현란한 조형적 효과나 표면만을 위한 장식이나 기술을 사용하지 않는다. 그는 건축과 장소의 관계 그리고 공간의 근본적이고 근원적인 경험을 가장 중요한 요소로 사용한다. 이러한 부분들을 표현하는 방법으로는 당연 재료와 빛이 사용되는데 그 중 가장 특별한 것은 그 장소의 맥락을 이어가기 위해, 고유한 재료를 사용하거나 장소에 더욱 어우러지게 형태를 변형하는데 있다. 본 논문은 이타미 준의 건축에 나타나는 재료와 빛의 구축 방식 그리고 공간 경험에 대하여 살펴보고 특별히 장소성과의 관계를 분석한다. 구체적인 사례는 방주교회, 돌 갤러리, 바람갤러리, 물 갤러리와 포도호텔로 한정된다. 모두 다른 프로그램을 품은 건축물 이지만 관람자의 공간인지가 어떻게 형성되는지를 다루면서 결론을 맺는다.